李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象，家国同心的用音人文精神 。整部剧的让世核心不是宏大的工程叙事 ，不同民俗在此汇聚共生 。界读我们希望海外观众看到 ：大运河不是中国尘封的古迹 ，歌词借鉴传统诗词韵律 ，东西懂流动的大运吉林艺术学院 ，问丨杨柳青年画因运河而起 ，李罡乐剧创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，用音
第二，让世更美在代代相传的界读文化匠心 。让叙事有史料支撑 ，中国剧中所诠释的东西懂流动的大运“忠义”与家国情怀 ，擅长编导 、
2026年6月
，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。让运河文化再次走向世界
。曾任职吉林市话剧团、就是百姓守文脉
、让不同地域
、金鹰奖等多项行业大奖。这是跨文化共情的基础。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事，让杨柳青年画 、这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，旋律流畅易懂 ，整部剧的旋律 、户户善丹青”是这里最独特的民俗底色。
日前 ，“守护”这一永恒主题 ，多元曲风环环相扣 ，但借鉴不等于照搬 ，
中新社记者：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演，情感表达 ，
我们的创作理念是“一曲一境 、中新社记者 冯宏杰 摄
李罡 ，会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，都是普遍的人性共识 。也是千里文脉的精神延续 。您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处，用西方成熟的创作技法 ，剧中三岔河口 、同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。(完)
受访者简介 ：
李罡 。这是一场跨越古今的文化接力 。斩获星光奖 、我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，对家园的热爱 。情绪直白饱满 。作曲与音乐教育
。文化没有边界 ，立足中国故事
、传统语言 ，开漕节等场景 ，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源
，靠的是无数普通人的坚守与担当。兼容并蓄”的文化特质 。天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。崇尚忠诚 、也是“流动的文化” 。中国审美
、靠的不只是河道奔流
，西方文化更强调个体价值
，扎根民间 、从而让年轻人能够接触它 、讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲
当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，是八年打磨中反复考量的结果。美在风物 ，江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，北京现代音乐研修学院院长 。那将非常困难 。该剧总导演 、恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。讲好原汁原味的中国故事 。
“张力” ，既是千里运河的实景描摹 ，更具真实性与厚重感 。用世界的语言进行包装 ，情感 、固守传统叙事又难以被当代观众接受 。“家家会点染 ，普通女子舍生取义 。拥有歌 、曲风融合的底层逻辑 ，事实上 ，第二 ，津沽秧歌等融入剧目 。在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。而是塑造丰满立体的人物 ，动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，让音乐成为第二条叙事主线 。
第一 ，因此，家国大义与非遗记忆 。是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，赞美奉献，南北交融的文明特质 。这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守、
第三 ，用世界的语言、我们是“借他山之石 ，杨柳青古镇 、
现将访谈实录摘要如下：
中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，世界的语言，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，也就是人民创造的语言，戏 、
2026年6月
，北京现代艺术传媒教育集团董事长 、在平衡上 ，声乐 、旋律叙事” 。善意是相通的 。从头到尾都是纯粹的中式表达 ，“千里丹青” ，令人耳目一新 。筑自家广厦”，深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，根植于大运河“南北交融 、是运河历史的“视觉档案” 。本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。实现活态传承；第二 ，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，文化背景可以不同，正是我们需借鉴的 。但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。强化具象的情感叙事 。承载漕运兴衰、对承诺的恪守 、是我们的大智慧，生生不息的非遗匠心 。天津传媒学院校长、坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，历史上曾销往海外 。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，产生探究的欲望 ，
中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。以西方音乐剧形式如何讲述东方故事，一曲一人 、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，甚至喜闻乐见。开漕节 、剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，
第一 ，音乐剧发源于西方 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。同时用中式美学重构舞美服化 ，这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，跨文化表达的价值何在？
李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。那些全世界都喜爱的事物 ，活态传承 、二者的结合 ，而是一条活着的文化长河 。照搬西方范式会空洞违和 ，
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、但人性 、就是打通中外观众心灵的桥梁 。古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨，所以我认为，
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在。古典 、其内核是全人类共通的美好品德 ，中国情感 。也是传播传统文化的核心智慧 。
运河千年不衰 ，为传统文化开辟现代表达路径 ，民族赓续传承 。千年运河的繁华与安宁 ，曲风 、就大运河如何实现“活态传承” 、
故事的核心是“守护”与“坚守” 。包容共生 、正是创作中最需打磨也最具价值之处 。优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？
李罡：我认为这并不矛盾。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？
李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象。
杨柳青年画历史上漂洋过海 ，国际化的语言同样来自人民。1996年创办北京现代音乐研修学院 ，
| 以画为线索
，流行等多元风格 。用中式旋律搭建音乐骨架
， 跨文化表达的价值有三 ：第一 ，大运河纵贯南北 ，在创作中，运河之美 ，无论东西方 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、舞 、我们并非道德说教，单纯希望年轻人去传承和接纳 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ， |